Minari Review: Die Hoffnungsvollen Kämpfe Auf Der Suche Nach Dem Amerikanischen Traum

2024 Autor: Francis Oldridge | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 20:37

Minari, ein Kraut, das in verschiedenen asiatischen Küchen verwendet wird, ist dafür bekannt, an Orten zu gedeihen, an denen die meisten anderen Pflanzen dies nicht tun. Es ist nicht schwer zu verstehen, warum dieser Film nach dem Anschauen seinen einzigartigen Titel erhalten hat, aber er geht nicht vollständig auf die Details der Widrigkeiten ein, denen diese Charaktere ausgesetzt sind. Während wir Filme aufnehmen, wird sie niemand genauso erleben wie andere, da wir alle unterschiedlich aufgewachsen sind und uns mit verschiedenen Teilen verbinden. Minari hat jedoch so viele Arbeitsteile, dass die meisten durch Musik, Kinematographie, Wörter, Dynamik oder Themen eine Verbindung finden. Aufgrund seiner Vielschichtigkeit musste ich mir diesen Film nur zum zweiten Mal ansehen, um ein genaues Bild von dem zu bekommen, was kommuniziert wurde. Das Anschauen von Filmen zum Vergnügen kann manchmal eine ganz andere Erfahrung sein als das Anschauen von Filmen, um sie zu überprüfen.

Verwandte Lektüre:

• Beste Filme auf Netflix
• Beste Filme bei Amazon
• Asiatisch-amerikanische Unternehmen zur Unterstützung

Plotübersicht

Der locker autobiografische Autor und Regisseur Lee Isaac Chung erzählt die Geschichte einer koreanischen Familie, die versucht, sich in der ungewohnten und merkwürdigen Landschaft von Arkansas ein Leben zu machen. Jacob Yi (Steven Yeun) hat davon geträumt, eine 50 Hektar große Farm zu besitzen und vom Land zu leben, während seine Frau MonicYi (Yeri Han) will nur auf ihre Kinder aufpassen. Ihre beiden Kinder sind für sie wertvoll, aber da Jacob seine Mühe und den größten Teil ihres Geldes in die Farm investiert, müssen sie selbst lernen, was es bedeutet, Familie zu sein. Ihr Sohn David (Alan S. Kim) hat eine Herzerkrankung, die ihn davon abhält, sich zu sehr anzustrengen. Während ihre Eltern darum kämpfen, alles zu erhalten, hat ihre Tochter Anne (Noel Cho) muss sich meistens um ihren jüngeren Bruder kümmern. Als sie überwältigt werden, laden sie Monicas Mutter Soonj ein (Yuh-jung Youn) bei ihnen zu bleiben und dabei zu helfen, auf die Kinder aufzupassen. Grenzen werden getestet, Spannungen sind hoch und die geteilte Familie arbeitet durch die vielen Prüfungen, die vor ihnen liegen.

Wunderschön erzählt und brillant gespielt, ist es kein Wunder, dass Minari für 6 Oscars nominiert wurde (Bestes Bild, Beste Leistung in der Hauptrolle, Beste Leistung in der Regie, Beste Leistung in der Nebenrolle, Bestes Drehbuch und Beste Originalpartitur), die ich alle gefunden habe Nominierungen verdient zu sein. Während des gesamten Films wird der Kampf zwischen den Charakteren durch Schauspielerei, Kinematographie, Musik und manchmal durch Musikmangel deutlich. Es gibt viele Szenen, in denen der größte Teil der Familie im Vordergrund der Aufnahme steht, während Jacob entweder nicht abgebildet oder im Hintergrund verschwommen ist, was alles entscheidende Momente für ihre Geschichte sind. Dies malt eine mürrische und harte Wahrheit über den Vater, der alles tun will, um für seine Lieben zu sorgen, sich aber so auf die Farm konzentriert, dass er es rechtfertigt, die Farm manchmal seiner eigenen Familie vorzuziehen. Der Schnitt, der mich sehr ansprach, war, als Jacob einige beunruhigende Nachrichten über seine Farm erhielt. Nachdem Jacob seine Wut zum Ausdruck gebracht hat, zeigt der Film den Rauch der Kükenbrüterei, in der die männlichen Küken aufgrund ihrer Nutzlosigkeit „entsorgt“werden. Männliche Küken schmecken nicht gut. Sie können keine Eier legen und haben keinen Nutzen. Also sollten Sie und ich versuchen, nützlich zu sein. “Sagt Jacob zu seinem Sohn David.

Schöne Partitur für schönen Film

Ich fand, dass die Partitur der Familiendynamik ähnlich ist: schön und süß, aber manchmal verblasst oder fern. Es gibt eine schöne Szene, in der Monicis die Kinder auf dem Land spazieren führt. Während sie durch das Feld gehen und eine neue Schaukel bauen, arbeitet Jacob an seinem neuen Traktor und bestellt das Feld, um sich auf das Pflanzen vorzubereiten. Die Charaktere bewegen sich alle in Zeitlupe, die Sonne scheint heller als je zuvor und alle lächeln. Atemberaubend bearbeitet, fühlen sich die Aufnahmen und die Musik wie eine Traumsequenz an, was im Vergleich zum Rest des Films im Grunde genommen so ist, weist aber darauf hin, dass das Leben voller Höhen und Tiefen ist. Das Bemerkenswerteste an der Musik ist für mich, wenn sie sich dafür entscheiden, sie nicht zu verwenden. Das Leben hat keinen Soundtrack, besonders nicht, wenn Sie über Geld streiten oder sich Sorgen machen, was diesem Film einen wichtigen Aspekt des Realismus verleiht, der im Gegensatz zu der traumhaften Glückseligkeit steht.

Sehr zuordenbare Charaktere

Etwas anderes, in dem sich dieser Film auszeichnet, sind seine Charaktere, von denen jeder in tiefgreifendem Maße miteinander in Beziehung steht. Jacob war der erste Charakter, mit dem ich in Verbindung stand, und blendete mich sogar fast aus der Perspektive der anderen Charaktere. In einem der wenigen langweiligen Gespräche zwischen Jacob und Monica fragt Jacob, was los ist und Monic antwortet: "Sie fragen wirklich, weil Sie es nicht wissen?" Ich fragte mich auch, was los war und war tief in meiner Beziehung zu den meisten Handlungen und Absichten Jakobs verankert. Durch erneutes Durchschauen wurde mir von Anfang bis Ende klar, was los war und worüber Monic so beunruhigt war. Die Auftritte der gesamten Besetzung waren emotional bewegend und phänomenal aufrichtig und berührten mich persönlicher als ich es jemals erwartet hatte. Steven Yeun porträtiert den fleißigen und stolzen, aber distanzierten und disziplinierten Vater mit Anmut und zeigt Verletzlichkeit durch tiefgreifende Handlungen und Worte. Yuh-jung Youn bietet die unbeschwerte Komödie, die dieser Film braucht, und bringt ein chaotisches Überraschungselement in die Geschichte, die alles zusammenbringt. Jeder Charakter bringt etwas auf den Tisch, das inspiriert und fasziniert. Das Publikum fragt sich, was es zu dem macht, was es ist, und drängt mich, diesen Film noch einmal anzuschauen.

Du wirst es noch einmal sehen wollen

Als ich diesen Film zum ersten Mal sah, dachte ich, ich würde als Rezensent auf alle wichtigen Dinge achten - Symbolik, Kinematographie, Schreiben, Schauspiel usw. -, aber als der Film zu Ende war, fragte ich mich, was ich vermisst hatte. Was macht diese Geschichte so besonders von den anderen? Was ich nach meiner zweiten Betrachtung feststellte, war, dass mir auch die Einfachheit fehlte. Unter der Oberfläche ist Minari kompliziert und künstlerisch und zieht durch kreative Bearbeitung und Kinematographie Parallelen und Symbolik. An der Oberfläche ist Minari ein Film über die Familie und die Realität ihrer Schwierigkeiten. Während des gesamten Films zeigt der Film ständige Not und Anspannung und zeigt nie, ob die Charaktere in Ordnung sind oder wie alles enden wird. Dies ist, was der Film am besten über die Familie einfängt, was ihn zu einem wichtigen Stück Realismus macht, das jeder mindestens einmal sehen sollte. Insgesamt werde ich diesem Film eine Bewertung geben.