Klassische Alben Erneut Besuchen: Bon Iver's For Emma, Forever Ago

2024 Autor: Francis Oldridge | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 20:37

Ich weiß, was Sie denken: Dieser Falsett-Typ? Die klassische Albumreihe des Handbuchs ist noch jung, aber ohne wenige provokative Auswahl wäre es keine richtige Gruppierung.

Bon Iver befindet sich in einer guten Gesellschaft, was Prince, The Boss, Herbie Hancock und Pink Floyd bisher angeht. Aber hör mir zu, das Debüt des Wisconsin-Musikers ist ein Trennungsalbum für die Ewigkeit.

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Teil Thoreau, Teil Elliott Smith, Für Emma ist Forever Ago sowohl Selbstbeobachtung als auch Kriegsdienstverweigerung aus Gewissensgründen. Die meisten von uns haben eine zerbrochene Beziehung durchgemacht und es ist nicht einzigartig, irgendwo in der Ferne Trost zu finden. Einige von uns schreiben vielleicht sogar anständige Gedichte oder haben einen informierten Gedanken oder auch während dieser herzzerreißenden Strecke. Vernon floh mit der Gitarre in der Hand in die Wälder und brachte ein Album heraus, das jede Emotion berührt, mit kaum mehr als einer Akustikgitarre und einem Mikrofon.

Denken Sie daran, dass Bon Iver dieses Album als relativ niemand geschrieben hat. Dies war weder eine Aussage eines etablierten Künstlers noch eine aufmerksamkeitsstarke Verlagerung von Prominenz zu Verletzlichkeit. Dies war ein Typ mit gebrochenem Herzen und viel mehr Talent, als irgendjemand gedacht hatte. Er verschüttete seinen Mut auf ein Pergament und hoffte, dass es kleben würde. Es war nicht nur ein Mädchen, das Vernon tief in die Wälder im Nordwesten von Wisconsin zog. Er hatte auch einige medizinische Probleme, einschließlich Mono- und Leberinfektion. Er saß monatelang im Bett fest und seine frühere Band hatte ihm gerade den Stiefel gegeben. Der Typ war Mitte zwanzig, existenziell depressiv, hatte gerade mit seiner damaligen Freundin Schluss gemacht und tötete im Grunde die Zeit, im Sandwichladen zu arbeiten und Online-Poker zu spielen. Genug war genug. Er lud sein Auto mit seinem relativ kleinen Haufen Musikausrüstung auf und ging zur Jagdhütte seines Vaters

Was als nächstes kam, ist ziemlich bemerkenswert. Die Geschichte besagt, dass Vernon hauptsächlich von Wildbret (das er gejagt hat) und gelegentlich von seinem Vater (hauptsächlich Milchprodukte und Bier) überlebt hat. Irgendwann betrat der Bär die Kabine. Dies war 2006, als Mobiltelefone gerade erst anfingen, sich zu verbessern. Damals hatten sie nicht alle, und selbst wenn Vernon es tat, gab es mit ziemlicher Sicherheit keinen Dienst in der abgelegenen Unterkunft. Er lebte nur mit seinen Gedanken, etwas Wildfleisch und musikalischen Fähigkeiten, die er durch das Studium der Musik am College und das Spielen in einer Handvoll Bands verdient hatte.

Um seinen Sound zu verstärken, entschied sich Vernon für einen vom Chor inspirierten Ansatz. Oder vielleicht war er nur einsam und brauchte ein paar imaginäre Freunde, die als Backgroundsänger fungieren konnten. Unabhängig davon begann er, seinen eigenen Gesang zu schleifen und harmonischen Reichtum zu vermitteln, ohne die Feinfühligkeit der Songs und Themen zu beeinträchtigen.

"Skinny Love" ist wahrscheinlich der Hit aus den neun Tracks der Platte. Es beginnt mit dem rhythmischen Twang der Gitarre am Rande der Verstimmung, als würde man auf der Veranda der Kabine mit rücksichtsloser Hingabe klimpern. Das Lied schwillt in eine Folk-Ballade an, die sowohl Vernons Stimmumfang als auch die Fähigkeit zeigt, einen explosiven, aber gemessenen Refrain zu konstruieren. "Pauschal" pulsiert wie ein flackerndes Gewitter, die perfekte Kulisse für Vernons überraschend gefühlvolle Stimme. Und Downtempo-Tracks wie „The Wolves (Act I and II)“erinnern uns an die besondere Marke des alles verzehrenden Friedens, der nur dadurch entsteht, dass man im Wald ist.

Das beste Lied ist vielleicht nur "Creature Fear", ein gespenstisches Stück Volk, das in Glücksbrüchen zum Leben erweckt wird. Vernons Stimme und vertrauenswürdige Gitarre harmonieren wunderbar zwischen perkussionsgestützten melodischen Wappen. Letztendlich verwandelt es sich in die explorativere atmosphärische Klanglandschaft von „Team“, die von militärischem Snare-Drum-Beat und -Pfeifen unterstützt wird. Es fängt weise die Seltsamkeit und Unheimlichkeit ein, allein in der Natur zu sein.

Es ist natürlich nicht alles Schuhblick und Selbstverachtung. Die Platte ist tatsächlich gespickt mit vielen hellen Flecken, die herausschauen, als ob die Januarsonne bricht. "For Emma" ist eine schwankende, erhebende Nummer und wohl der beste Track auf dem Album. Es basiert auf der Liebe zu einem alten Partner, der durch gewonnene Weisheit und Rückschau noch stärker wird. Es ist mit schimmernden Hörnern geschmückt und marschiert anmutig in den Sonnenuntergang, wie eine alte Seele mit sehr wenig Bedauern.

Die Platte brachte Vernon in den Indie-Ruhm und 2012 würde er zwei Grammys gewinnen. Es ist praktisch impliziert, dass Bon Iver zumindest jedes Jahr nominiert wird, wenn sich etwas herausstellt. Vernon ist, gelinde gesagt, ein etablierter moderner amerikanischer Pop-Rock-Rädelsführer, der links und rechts Arenen verkauft. Aber es ist diese prägende Erstveröffentlichung, die sich am rauesten anfühlt - selbstgemachtes Launchpad, das aus Emotionen, wehenden Rhythmen und einer bestimmten Art von rustikaler Poesie besteht.

Während es zu jeder Jahreszeit wunderbar spielt, ist Forever Ago für Emma im Winter besonders gut. Seine Schärfe schimmert am meisten in Gesellschaft von nackten Ästen und dunklen Nächten. Was Sinn macht, da der Rekord das Produkt dieser zitternden Zeit des Jahres war. Die Musik ist leise, aber unmöglich wegzuziehen, wie stumpfes Holzfeuer während der kältesten Strecke des Abends.

Egal, ob Sie sich mit der Trennung befassen möchten oder einfach nur eine schön artikulierte Niedergeschlagenheit des Geistes fühlen möchten (was Ihnen wiederum einen besseren Respekt für alle Höhen verschafft), diese Aufzeichnung ist ein Muss. In den Annalen der zeitgenössischen Musik ist es ein moderner Klassiker, der aus sehr wenig gebaut ist, aber ach so beeindruckend.